平面设计中的节奏感

从两幅作品中可以清楚地发现，图2中元素在造型上是圆润的、松弛的，元素之间的构成模式是曲线波动，而图1中元素在造型上是矩形坚实的，元素之间的构成样式是直线交叉。有如蒙特里安所言的“直线”“曲线”，它们呈现出一定的韵律感与节拍感。然而本文所指的节拍式节奏呈现方式、韵律式节奏呈现方式与单位元素的造型样式没有必然联系。本文对这两种节奏变化呈现方式的区分指向两个问题：一、元素之间的排列构成方式；二、元素之间的运动方向性。两个问题其实是因果关系，元素间的排列构成方式成为元素之间运动方向的条件。所谓元素之间的排列构成方式是指元素间的组合规律，如图2所示，作品中一个元素向另一个元素之间进行着平面运动式的连续、交替唤起，造成元素间强烈波动移行的感受。它更接近波浪式的运动关系。每一个前浪都成为后浪生成的条件。认真观察图2中有诸多大小不同的元素，都呈现出箭头式发散样式，例如字母“A”，再如字母之间排列的曲线方式，这些元素与元素之间都隐含着对下一个元素唤起的强烈暗示。而图1中元素的排列方式则大为不同，分析其作品中一个元素向另一个元素之间进行着立体运动式的重叠组合、交织互换，从而造成了强烈的元素跳动感，此种排列方式则更接近于鼓点式的节拍关系（球拍的愈

重，它离地面愈高）。这一特征可以在作品中看到，元素之间无论从画面整体到局部都是以层次的方式叠合交错构成。图1中元素之间的排列构成方式区别于图2中元素间直接唤起的方式。这种元素间以重叠交织式排列变化的节奏呈现方式或元素间以连续、交替唤起式排列变化的节奏呈现方式，其运用效能展示了它们可以通过使各种变化因素在一个更加统一的式样之内集中，并使这些变化得到控制和加强。而这种元素之间不同的唤起方式是和不同的元素间运动方向的秩序设定有着密切关联。

造成“韵律感”和“节拍感”两种不同节奏呈现方式的第二个因素——元素之间的运动方向性。在第一个问题时谈到，两个问题是因果关系。而有什么样的元素间排列方式就有什么样的元素间运动方向。不同的元素间运动方向是艺术家根据自己的节奏呈现方式所需而预期设定的，通过设定元素间的排列构成方式完成。我们将这种元素间运动方向，划分为平面移行运动、立体跳跃运动。所谓移行、跳跃主要指运动的方向，前者是平面波动，后者是垂直跳动，要说明的是这种元素之间的运动方向是就承载面媒介而言的。我们认真比较图1、图2，可以发现这两种不同的运动方向，图1较之于图2中元素的垂直跳跃运动感更加强烈，而图2较之于图1中元素的平面移行波动感更加强烈。此外，我们还可以看到在图1、图2中元素间有着共同的面积比的极差变化（大、小），色彩差异、单位元素的造型区别，多个元素之间的构成样式是曲线或直线。这些变化不同只是对这两种不同节奏呈现方式进行了补充说明，而起支配作用的却是特殊的元素之间排列的秩序方式。如同一座大楼，不管其呈现的外形是矩形或是其它流线式，其核心的构造秩序是纵向垂直逐层建构的。而我们看到的有如波浪的前行、后退运动，其核心力源是大气运动，它是横向平行运动。如此划分两种节奏呈现方式中不同元素间的运动差异，有如所有“运动”从广义上可划分为垂直运动、平行运动两种。如何运用不同的运动模式取决于作者对作品节奏呈现方式的预期设置，由于元素之间的排列构成方式不同，造成元素之间运动的方向不同，而运动感又是由元素间的排列方式造成的视觉重力完成的。比较图1、图2两幅作品时可以发现，图1中视觉力的运动是相对直线式地，稳定地，集中地，画面中诸多元素之间与承载面保持垂直的重力感，这使得我们在欣赏此幅作品过程中目光视点在画面上是间歇停顿的。在这种节拍性的节奏呈现方式中，即一定的节奏变化模式的重复，这种模式的重复成为元素运动固定的、静止的基础。而在欣赏图2的过程中，我们的目光视线在画面中的移动却是相对连续的流动的，造成视觉力的运动感则是相对曲线式的、移行的、松弛的，画面元素间充满着平移散射的牵引力。两种不同的节奏呈现方式，“节拍”是同一对象发生变化，“韵律”是对象间交替变化。韵律的基础在于“变化”的事实，而节拍则以“发生”的事实作为基础。在韵律中，由于一个单位元素在发生变化的印象，所以先后出现的元素与其保持一种连续存在性，但是在鼓点节拍中，由于元素之间是一个接一个的交错、重叠，相继出现，所以根据这一点是不能说明它的连续存在性的。在节拍性的节奏呈现方式，即一定的节奏变化模式的重复，这个变化模式的重复成为元素运动固定的、静止的基础。

节奏的具体表现方式形成不同的节奏变化，有次序、可衡量的节奏变化以某种递进式的呈现方式展开，最终构成完形的节奏关系。节奏的原理是变化中的移行运动原理，节奏呈现方式的原理是调配这种运动构成的原理。

一件艺术作品中的诸多要素以各种复杂多样的样式相联系，并且相对立。艺术家独特地节奏表现处理服务于某种平衡状态。观赏者在对其体验过程中，得到某种悬念的形式，这种形式一般被看作对某种事实的期待。艺术家为观赏者制造一连串期待和这些期待的实现。节奏涉及某种对立物之间的交替，这种交替一般产生紧张和松弛的知觉变化。然而节奏只在观赏者感知或感受到时，它才具有公共意义，并能在观众中产生身体的、感情的和理智的反响。

节奏可以节制我们的情感，也可以抒发我们的情感，节奏弹奏着我们即将沉寂的心灵之弦，唤起我们种种审美欲求。它是所有艺术创作者永远追随的音符。